Bill Evans volt a 20. század egyik legismertebb jazz zongoristája, aki forradalmasította a Jazz-t
Zenészek

Bill Evans volt a 20. század egyik legismertebb jazz zongoristája, aki forradalmasította a Jazz-t

William John Evans amerikai jazz zongorista, zeneszerző és a multi-track jazz felvételek úttörője volt. Klasszikusan fuvola, hegedű és zongora gyakorlása mellett a jazz zongorát (különösen a jazz zongora triót) választotta hangszereként, hogy megmutassa zenei tehetségét, és több kompozícióján keresztül bemutatta a ritmus technikáit. Evans-t tartják a jazz zongora harmonikus nyelvének legfontosabb reformátorának. Az impresszionista harmónia és a poliritmikus dallamvonalak generációjának számos zongoristáját inspirálta. Improvizációi teljes mértékben a motívum fejlődésétől függtek, akár dallamosan, akár ritmikusan. Evans nagyra értékelte Bach zenéjét, amely óriási hatással volt a játék stílusára. Számos kompozícióját számos más művész játssza és rögzíti. Bár mindig az improvizációra összpontosított, kompozícióiba soha nem adott be olyan új mozgalmakat, mint a jazz fúzió vagy a free jazz. A második világháború utáni időszakban a legbefolyásosabb zongoristának tekintik.

Gyerekkori és korai élet

Harry és Mary Evans született. Apja walesi származású volt, anyja ukrán származású. Apja számos alkohollal kapcsolatos rendellenességgel rendelkezett, ami zaklatott otthoni légkört okozott. Két évvel fiatalabb volt, mint testvére, Harold, akivel nagyon szívélyes kapcsolatot tartott fenn

Hat éves korában elkezdte zongoraóráit öreg testvérével együtt, Somerville-ben, valamint hegedűt, pikkolót és fuvolat tanult, amelyek mély hatással voltak a billentyűzet stílusára. Később zongoraórákat vezetett Dunellenbe Helen Leland helyi tanárnál.

Középiskolai napjaiban bemutatta a 20. századi zenét, mint például Stravinsky Petrushka és a Milhaud Suite Provencale. Körülbelül ebben az időben először érte a jazz-et, majd középiskolai zenekarban kezdte meg játszani.

Később New Jersey-ben kezdte meg a zenét, a különféle zenei műfajok, különösen a boogie-woogie és a polka feltárásával. Ebben az időszakban találkozott George Platt-tal, aki bemutatta a zene harmonikus alapelveinek.

1946 szeptemberében beiratkozott a Louisiana délkeleti egyetemen fuvola ösztöndíjra, ahol átfogó ismereteket kapott a klasszikus zongora értelmezésről. Ezenkívül kvartettként vezetett a testvér labdarúgó csapatát a bajnokság bajnokságához.

1949-ben komponálta első dalát, a „Nagyon korai”, és az amerikai kollégiumi zenei testvériség, a „Phi Mu Alpha Sinfonia” alapító tagja. Nem sokkal ezután létrehozta első trióját barátaival, Connie Atkinson basszusgitárral és Frank Robell dobokkal, és a New Jersey-i klubokban játszott.

, Soha, magad, zene

Karrier

1950-ben nagy elismeréssel zongorázottként fejezte be a zenei oktatás Bachelor fokozatát. A Beethoven 3. számú zongoraversenyét mutatta be vezető bemutatójának. Ugyanebben az évben triót alapított Mundell Lowe gitárosával és Red Mitchell basszusgitárosával, és New Yorkba költözött. Az alacsony foglalások azonban arra kényszerítették őket, hogy távozzanak Calumet városába, Illinoisba.

1950 júliusában együttmûködött a chicagói székhellyel rendelkezõ Herbie Field bandával, és velük együtt turnézott Philadelphiában, Baltimore-ban és Washington DC-ben. Hamarosan katonaságot kapott az amerikai hadseregtől, és három évre elhelyezték az ötödik hadsereg együttesében a Chicago közelében, Fort Sheridan-ben.

1954-ben visszatért New York-ba, miután három évet töltött az amerikai hadseregben, és Tony Scott kvartetten kezdte játszani. Ugyanebben az évben posztgraduális tanulmányokat folytatott a Mannes Zeneművészeti Főiskolán.

1956 szeptemberében felvette debütáló albumát, a New Jazz Concepciót, amely a "Waltz for Debby" és az "Five" eredeti verzióival készült. A New Jazz Concepció kezdetben kudarc volt, mivel az első évben csak 800 példányt adott el, de kritikus sikert kapott.

1958 áprilisában nyolc hónapos koncertet indított a Miles Davis sextetjével. Hamarosan elkészítette Davis-szel az első stúdióalbumát, a Jazz Track-t, de novemberre elhagyta a szextettet, mivel belefáradt a nagy elvárásokba. Decemberben kiadta az „Everybody digs Evan Evans” című albumot Sam Jones és Philly Joe Jones közreműködésével, amelyekre nagy figyelmet kapott.

1959 őszére triót hozott létre basszusgitáron Scott LaFaroval és dobokkal Paul Motiannal. Ez lett az egyik legismertebb zongorahármas és hamarosan felvették első albumuk, a „Portrait in Jazz” című albumot.

1961-ben három album készült rövid idő alatt, beleértve a „Felfedezések”, Oliver Nelson „A blues és az absztrakt igazság”, a „Vasárnap a falu előcsarnokában” és a „Waltz for Debby” című albumokat. Az utolsó két album az élő felvétel volt, és minden idők legnagyobb jazz-lemezének tekintik.

1961 júniusában Evans majdnem egy évre elszigeteltségbe ment, mivel Scott LaFaro korai balesetében elhunyt. A következő tavasszal újból fellépett Chuck Izrael új basszusgitárosával, és Herbie Mann és triójával együtt kiadta a „Nirvana” -t. Hamarosan az 'Undercurrent' követte, amelyben együttműködött a Jazz gitárosával, Jim Hall-tal.

1966-ban kiadta a „Bill Evans triót a Szimfonikus Zenekarral”, amely elég unalmasnak és legkevésbé jelentős felvételének bizonyult. Hamarosan felfedezte a Peurto Rican basszusgitárosát, Eddie Gomez-t, aki csatlakozott triójához, és 1968-ban látta a legsikeresebb kiadásukat, a Bill Evans-t a Monteux Jazz Fesztiválon.

1968-ban Marty Morell dobos csatlakozott a trióhoz, és a zenekarban maradt egészen 1975-ös nyugdíjazásáig. Ez volt Evans legstabilabb, leghosszabb ideig tartó együttese.

Fő művek

1955 elején Lucy Reednél, az amerikai jazz énekesnőn írta az „The Singing Reed” című dalt. Ebben az időszakban találkozott George Russell zeneszerzővel és a jazz elméleti modelljével. A következő évben vele együtt dolgozott egy „Jazz műhely” című felvétel-sorozatban.

1959-ben visszatért a Davis-szextetbe, hogy rögzítse a „Kind of Blue” -t, amelyet minden idők legjobb jazz-albumának tekintnek. Ez egyben a legkeresettebb akusztikus jazz album. Megnyitotta a dallamos és harmonikus lehetőségek egész új világát.

1962-ben, miután újraformálta trióját, kiadta két albumát: a „Moon Beams” és a „How My Heart Sings!”. Ugyanebben az évben, amikor aláírták a Verve-vel, felvették a „Conversations with Myself” -t, amely azonnali klasszikus volt a a Jazz közösség.

1971-ben kiadta a „The Bill Evans albumot”. Hamarosan más albumok következtek, nevezetesen: „A Tokiói koncert” (1973), „Mivel találkoztunk” (1974), „De szép” (1974). Mart Morell távozása után Evans és Gomez két duóalbumot írtak: 'Intuition' és 'Monteux II'.

1974-ben rögzítette a „Symbiosis” című jazz remekművet, amelyet Claus Ogerman írt neki. Együttműködött az énekes Tony Bennetttel a „The Tony Bennett és a Bill Evans album” (1975) és a „Together Again” (1977) című filmekben is.

1976-ban Eliot Zigmundot választották az új dobosnak, miután elmentek Morell-ból. Együtt kiadták a 'I Will Say Goodbye' és a 'You Must Belveve in the Spring' albumot 1977-ben.

1978-ban Gomez és Zigmund elhagyta a triót. Végül Marc Johnsont és Joe LaBarbera-t basszusgitárral, illetve dobokkal rendezték. A következő évben felvette az utolsó stúdióalbumát, a „Mi újra találkozunk” című albumát.

Díjak és eredmények

A „Conservation with Myself” című album számos díjat nyert, köztük a Grammy-díjat (1963), a japán swing-általános díjat (1967) és az angol dallamkészítő díjat (1968).

1969-ben alma mater, a délkeleti Louisiana Egyetem „megkülönböztetett öregdiák-díjat” adott neki, a rend legmagasabb díját. Ugyanebben az évben megkapta a Grammy díjat albumáért, a „A Monteux Jazz fesztiválon” című albumáért.

További három Grammy-díjat nyert albumaiért, az „Egyedül” (1971), a „The Bill Evans album” (1972), az „Én elbúcsúzok” (1980) és a „Mi újra találkozunk” (1980).

1994-ben posztumális megtiszteltetésben részesült egy Grammy Lifetime Achievement díjjal.

Személyes élet és örökség

Az 1950-es évek végén első hosszú távú romantikus szerelme volt Peri Cousins ​​fekete nővel. Az évtized végéig tartott, amikor elváltak.

1960-ban találkozott egy Elaine nevű pincérnővel, akivel tizenkét évig volt kapcsolatban. 1963-ban költöztek a New York-i lakásából, és szüleik otthonában telepedtek le Floridába. 1973-ban öngyilkosságot követett el saját meddőségének és Evan érdeklődése miatt egy új nő, Nenette Zazzara iránt.

1973-ban feleségül vette Nenette Zazzarat, és kétéves házasságuk után megáldották őket egy fiával, Evannel. Az új család magában foglalta Evan mostohalányát, Maxine-t is, de a házasság nem tartott fenn - egészen közel maradtak haláláig.

1979. áprilisában találkozott egy kanadai pincérnővel, Laurie Verchomim-rel, akivel haláláig kapcsolatba került. 28 évvel fiatalabb volt tőle.

Az 1960-as rádióműsorokból származó felvételeit poszthumálisan adták ki az „The 1960 Birdland Sessions” című kiadványként, amelyet együttese a New York City Hall-ban mutatott be.

Apróságok

A lelkes olvasó volt, és tisztelt filozófiájával és humoros könyveivel.

Szerette a festést és a rajzot.

Tetszett neki a lóverseny, és gyakran hatalmas összegeket játszott a lóversenyekben.

Kokainfüggő volt, ami egészségcsökkentő egészségéhez és végül halálához vezetett.

Gyors tények

Születésnap 1929. augusztus 16

Állampolgárság Amerikai

Híres: amerikai férfiakNew Jersey zenészek

51 éves korában halt meg

Nap jel: Oroszlán

Születési hely: Plainfield, New Jersey, Egyesült Államok

Család: Házastárs / Ex-: Nenette Zazzara apja: Harry anya: Mary Evans testvérek: Harry Evans (Harold) Meghalt: 1980. szeptember 15-én. Halál helye: Fort Lee, New Jersey, Egyesült Államok Egyesült Államok USA állam: New Jersey További tények oktatás : A délkeleti Louisiana Egyetem